El potencial de México en el cómic

Durante su visita a AdaptaFest Mx, el historietista Paco Roca destacó el potencial narrativo de México para el cómic, al conectar sus historias sobre memoria histórica y conflictos sociales con luchas locales y universales. Reconocido por obras como ‘Los surcos del azar’ o ‘Arrugas’, Roca defiende la novela gráfica como un vehículo poderoso para temas profundos y emocionales

Agencia EFE

El respeto por la memoria histórica o la exhumación de víctimas del franquismo y la Guerra Civil española son algunos de los temas recurrentes del dibujante Paco Roca, quien los elige para narrar historias locales que atraviesan problemas universales, una cualidad que podría ser abordada en México, comenta el artista tras su visita al AdaptaFest Mx.

“México tiene un gran potencial de historias para el cómic. Habrá alguien que encontrará, por ejemplo, el tema de los indígenas o las manifestaciones en la actualidad de los maestros (por las multitudinarias marchas del Coordinadora Nacional de Trabajadores de la Educación) y lo petará con una novela gráfica superventas”, explica el autor en entrevista con EFE.

Hace poco más de 10 años, Roca abrió un nuevo paradigma en el cómic español al ilustrar ‘Los surcos del azar’ (2013), un relato sobre la división Nueve formada por republicanos españoles durante la Segunda Guerra Mundial.

A partir de cruzar la frontera con la historia y lo social, se dio cuenta de que vendía mucho más haciendo historias sobre aquello que conocían sus lectores que ambientándolas en Nueva York o en roles de héroes en la línea narrativa de Marvel.

“(Mis novelas gráficas) tratan asuntos que todos somos capaces de entender y llevarlos a nuestro terreno (…) En diferentes entrevistas y encuentros me han dicho que en mis cómics ven la lucha mexicana o, por ejemplo, aficionados ucranianos refugiados en Polonia se sentían reflejados en su guerra contra Rusia”, reflexiona el historietista de 56 años.

Con toda la conexión que pueden llegar a tener sus historias en suelo latinoamericano, Roca sigue sorprendido de su éxito, al tener una amplía demanda que le exige la impartición de clases o coloquios sobre la adaptación al cine de, por ejemplo, su novela gráfica ‘La Casa’ (2015), en el Centro Cultural de España en México.

“Es muy curioso cuando llegas aquí y ves que si hay gente que te lee y que conecta contigo viniendo de tan lejos”, comenta para agregar con sinceridad que al crear no piensa en los lectores de otros países.

Sentimientos como el abandono familiar o la fragilidad de la memoria, por culpa del Alzheimer, son temas que se vislumbran en ‘Arrugas’ (2007), y detalla que son estas ideas donde se encuentran los paralelismos con México o con otros países.

La libertad del cómic

Las novelas gráficas de Roca han sido utilizadas en debates políticos sobre la memoria histórica, o leídas por un público variado desde adolescentes hasta “mujeres de 80 años”, un síntoma de la gran libertad que representa este formato.

“Hay que romper ese mantra, ese mito, de que estos temas no interesan al gran público”, asevera.

El ganador del Premio Eisner en 2020, el mayor reconocimiento internacional dentro de la industria, confiesa haberse inspirado en historias de otros dibujantes extranjeros como la iraní Marjane Satrapi, reconocida por su novela gráfica ‘Persépolis’ (2007).

“Si hago las cosas así es por otros autores extranjeros que han publicado en España y me han permitido ver ese camino. Ojalá mis cómics puedan servir para animar a otros”, confiesa.

Conocedor de autores mexicanos como Tony Sandoval, creador del cómic ‘Doomboy’ (2014) que aborda temas sobre la migración en el país norteamericano, Roca se compadece de que estas obras acaben siendo solo para el mercado estadounidense o francés, principales mercados del mundo de la caricatura. “Es importante que todos los países empiecen a tener sus propios autores y productos, son los que más pueden conectar con su público (…) Así es como nos podemos abrir a personas que buscan otro tipo de cosas más allá de los superhéroes”, concluye.